Magdalena Kleszyńska je umelkyňou, ktorá buduje svoj umelecký jazyk na detailnom výskume vzťahu človeka k času a pamäti. Svoju pozornosť upriamuje na ľudské príbehy a stavia ich do súvislosti s už uzavretým časom minulosti a prežívanou prítomnosťou. Zásadnou problematikou sa pre ňu stáva empirická skúsenosť človeka, ktorý pod vplyvom emócií mystifikuje prežitú minulosť a tlmočí ju do subjektívnej spomienky. Otvára dôležitú otázku konštruovania osobnej a kolektívnej pamäte prostredníctvom uchovávania príbehov pre nás samých a nasledujúce generácie. Interpretáciou vytvára mapu spomienok, v ktorej otvorene rozpráva situačné príbehy získané prostredníctvom dialógu od ich majiteľov. Nikdy by ich všetky nemohla zažiť prostredníctvom priamej skúsenosti a nedostala by sa k nim bez dlhodobej osobnej fascinácie touto tematikou.
Výstava pod príznačným názvom Maps of Memories vychádza nielen z autorkinho dlhoročného umeleckého programu, ale i rezidenčných pobytov, ktorých sa v poslednom období zúčastnila. Prvý z nich sa odohral v Portugalskom Guimarães a druhý absolvovala v Pragovka Gallery na začiatku tohto kalendárneho roka. Počas januárového pobytu sa zamerala na riadené rozhovory so záujemcami z radov návštevníkov galérie, obyvateľov Prahy 9 a umeleckej komunity Pragovky o predmetoch z ich osobných a rodinných spomienok, ktoré sú pre nich významné. Priam psychoanalytickým prístupom skúmala spomienky respondentov a z nánosov času odkrývala nostalgické situácie z ich životov. Okrem toho čerpala námety zo stratených fragmentov bývalej továrne na výrobu áut, historických prameňov a archeologických zbierok múzeí.
Magdalena Kletszyńska sprítomňuje a pre návštevníka odkýva svoju zbierku ľudských príbehov skrz “predmety”, ktoré sú vystavené v surovej anonymite medzi bielymi stenami galérie. Vytrhnuté zo svojho prirodzeného prostredia, zasadené do nového kontextu galerijného bezčasia, reflektujú vzťahy, ktoré si vytvárame s ľuďmi a minulosťou pomocou bežných vecí. Uchopené a prenesené do nového kontextu galerijnej prevádzky nabádajú diváka k odhaleniu transformovaných motívov a artikulácii otázok. Sú tieto predmety iba artefaktami reprezentujúcimi každodenný život alebo obsahujú symbolický aspekt a metaforickú stránku? Môžu byť predmety našimi sprievodcami, ktorí nás zavedú do minulého života ich majiteľov? Môžu si za chovať vlastnú subjektivitu alebo sú mapou, ktorá nás povedie a spojí s predchádzajúcou cestou? Vlastníme ich my alebo ony vlastnia nás?
Prezentované monumentálne inštalácie aj drobné realizácie výrazne komunikujú s architektúrou výstavného priestoru a fyzickou blízkosťou diváka. Ten sa ocitá v spletitom dave plnom hliníkových plechov (cyklus Beyond), ktoré koróznym pôsobením hrdze a implementáciou do prostredia prvorepublikovej továrne evokujú zabudnutie a strach zo straty významu a vlastnej existencie. Človek sa náhle ocitá na mieste, ktoré je fyzické, no je i stavom bytia – psychologickým vnútrom poznačeným udalosťami, príslušnosťou, túžbou, ale i vytesnením.
Estetika deštrukcie je pre diela ťažiskovou i z hľadiska vzrastu, keď postupnou transformáciou umelkyňa priam archeologickým procesom odkrýva nové vrstvy ideí i materiálov. Ťažiskovými sa stávajú techniky perforácie a asambláže prítomné v sérii Between, ktoré sú odtlačkom mestských štruktúr. Sú reprezentáciou časom poznačených miest skutočných i tých imaginatívnych: od ulíc starej Prahy po piesočnaté brehy Portugalska, od industriálnej budovy skladov telekomunikácii a pôšt po expozíciu antropologického múzea.
Študovala na Fakulte umeleckého vzdelávania a kurátorstva a na Fakulte maľby na Univerzite umení Magdalény Abakanowicz v Poznani. V roku 2017 získala titul PhD. na Fakulte sochárstva uvedenej univerzity. Od roku 2013 pôsobí na svojej alma mater v 2. ateliéri maľby na Fakulte výtvarnej výchovy a kurátorstva. Zúčastnila sa na národných, medzinárodných, skupinových a samostatných výstavách, napr: Centro de Arte Contemporânea Graça Morais, Braganca, Portugalsko; Museum dell’Arte Fabbrile e delle Coltellerie, Maniago, Taliansko; Central Textile Museum v Lodži, Centro Art Complutense – C art C, súčasť Univerzity Complutense v Madride-UCM, Madrid, Španielsko; Daugavpils Mark Rothko Art Centre, Lotyšsko. Zúčastňuje sa na umeleckých rezidenciách: Cortex Frontal, Arraiolos, Portugalsko; Centrum súčasného umenia Graça Morais, Bragança, Portugalsko; CONTEXTILE 2020, 5. ročník bienále súčasného textilného umenia, „Miesta pamäti“, Guimaraes, Portugalsko; V. medzinárodné sympózium textilného a vláknového umenia, Daugavpils Mark Rothko Art Centre, Daugavpils, Lotyšsko; Medzinárodné umelecké stretnutie „Medzi prírodou a kultúrou“, Ustka, Poľsko; 10. medzinárodný plenér textilného umenia, Ateliér 61 „Bosko Petrovič“, Srbsko. Je držiteľkou ocenení a čestných uznaní. Vo svojej tvorbe skúma otázky súvisiace s časom, pominuteľnosťou a cyklickosťou.
